AULAS DE MÚSICA – O QUE É FUNK?
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O que é Funk? – Origem e conceito

Por Karina Vieira das Neves, Leandro Nery Alves e Luiz Henrique Mayer

INTRODUÇÃO

A Soul Music foi um estilo musical pertencente ao Rhythm and Blues, muito popular na década de 1960. A força do desenvolvimento estilístico do Soul foi transferida, na década de 1970, para o Funk. O Funk é um estilo bem característico da música negra norte–americana, desenvolvido por artistas como James Brown e por seus músicos, especialmente Maceo (saxofonista) e Melvin Parker (baterista). A essência da expressão musical negra norte–americana tem suas raízes nos Spirituals, nas canções de trabalho, nos gritos de louvor, no Gospel e no Blues. Na música mais contemporânea, o Gospel, o Blues e suas variantes tendem a fundir–se. O Funk se torna assim um amálgama do Soul, do Jazz e do R&B. O Auge do estilo se deu na década de 70, influenciando e contribuindo para a criação de novos estilos.

HISTÓRIA

Ao longo dos anos, a situação dos negros americanos melhorou e a violência dos protestos diminuiu. Ao acompanhar toda esta agitação política podemos constatar que ocorreram inúmeras inovações culturais. Para os negros dos Estados Unidos da América, os anos 60 não eram de Rock’n’roll.

Nos guettos, o que se ouvia era o Soul, naquele tempo importantíssimo para a consciência do povo negro. James Brown cantava "Say it loud: I’m black and proud!" (Diga alto: sou negro e orgulhoso!), frase de Steve Biko, líder sul–africano. Mas essa expressão musical caiu na mão do sistema, virou fórmula comercial, ou seja, perdeu o seu potencial de protesto. Contra–atacando surgiu o Funk, radicalizando novamente, para surpreender os brancos.

A agressividade desse estilo não pede explicação. Basta ouvir os poderosos ritmos e os gritos escandalosos do mestre James Brown para perceber que aquilo era um choque para o povo de raça branca. Naturalmente, tudo aquilo pelo qual os negros passavam era expresso nas suas canções.

E como o povo negro dos E.U.A. estava cada vez mais consciente socialmente, devido a toda uma luta política, cada vez mais cantavam idéias de mudança de atitudes, valorização da cultura negra e revolta contra os opressores. Porém, o sistema tentava atenuar os ataques feitos em relação a ele próprio. Eram oferecidos contratos milionários aos cantores do Funk. Os artistas alucinados eram conduzidos para as grandes gravadoras, enquanto brancos, mais uma vez, passavam a imitar as inovações da música negra, como acontecera com o Rock, cujo rei, Elvis Presley, conseguiu tanta fama justamente por ser um branco com uma voz bem parecida com a dos negros que cantavam Blues e R&B. O marco dessa transformação foi o lançamento, em 1975, do LP "Thats the way of the world", do Earth, Wind and Fire. O disco chegou ao primeiro lugar dos Tops Americanos, consolidando um Funk extremamente comercial.

FUNK NO BRASIL

A Soul Music foi trazida ao Brasil por cantores como Gerson king Combo, que lançou em 1969 o disco Gerson Combo Brazilian Soul com sucessos brasileiros como Asa Branca executados com a batida importada dos Estados Unidos. Tim Maia, Carlos Dafé e Tony Tornado também começaram a tocar sucessos do Soul e adotaram a atitude e o estilo americanos do Black Power, fundando o movimento Black Rio.

Na década de 70 surgiram as primeiras equipes de som no Rio de Janeiro, como a Soul Grand Prix e a Furacão 2000, que organizavam bailes dançantes. Os primeiros bailes eram feitos com vitrolas hi–fi e as equipes foram, aos poucos, crescendo e comprando equipamentos melhores.

A partir da década de 80, o Funk no Rio foi influenciado por um novo ritmo da Flórida, o Miami Bass, que trazia músicas mais erotizadas e batidas mais rápidas. Para os especialistas em música, o Funk carioca não pode ser chamado de Funk: é apenas uma derivação do Miami Bass.

INSTRUMENTAÇÃO

O Funk pode ser melhor reconhecido por seu ritmo sincopado, pela densa linha de baixo, pelo ritmo das guitarras, pelos vocais de alguns de seus cantores e grupos (como Cameo, ou os Bar–Kays), e ainda pela forte e rítmica seção de metais, pela percussão marcante e ritmo dançante, e a forte influência do Jazz (como exemplos, as músicas de Herbie Hancock, George Duke, Eddie Harris e outros)…

Guitarra: Harmonia e swing.

Contrabaixo elétrico: Condução melódica, interação com a seção rítmica, responsável pelo groove.

Bateria: Condução rítmica.

Trompete, trombone, sax alto, tenor e barítono: Peso, improvisações, interpretações de temas e marcações rítmicas.

CONSTITUIÇÃO RÍTMICA

Ritmo forte e marcado, com variação rítmica no bumbo, emprego de contratempos, colcheias e semicolcheias para dar a música um caráter dançante. Obs: O Funk é sempre construído sobre compasso 4/4.

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